超现实主义是什么时候出现的流派?超现实主义流派产生的背景

超现实主义是一种现代西方文艺流派。两次世界大战之间盛行于欧洲,在视觉艺术领域中其影响最为深远。致力于探索人类的潜意识心理,主张突破合乎逻辑与实际的现实观,彻底放弃以逻辑和有序经验回忆为基础的现实形象,将现实观念与本能、潜意识及梦的经验相融合展现人类深层心理中的形象世界。以为,现实世界受理性的控制,人的非常多本能和欲望受到压抑,能够真正展示人心理真实和其实面目的是现实之外那绝对而超然的彼岸世界,即超现实的世界,这就是人的深层心理或梦境。打破理性与意识的樊篱,追求原始冲动和意念的自由释放,将文艺创作视为纯个人的自发心理过程,这些都是其基本特点。

超现实主义是在法国开始的文学艺术流派,与达达主义产生于同一时期,并且对于视觉艺术的影响力深远。于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。

  本世纪..
20年代的法国文坛异常活跃,新潮叠出。超现实主义作为一个文学流派即出现于此刻。1917年法国诗人阿波利奈尔在滑稽剧《迪勒茜娅的乳房》前言中首次使用“超现实主义”一词,他称自己的剧作是“超现实主义”戏剧,发出了文学变革的信号。但超现实主义的主要代表人物布勒东等人却是从“达达主义”运动中分化出来的,因此超现实主义与达达主义有深刻的渊源关系。

作为一种思潮得到确立,是此派理论家布列东于1924年在巴黎发表第一篇”超现实主义宣言”以后。在宣言中他给超现实主义下了定义:”超现实主义,名词。纯粹的精神自动主义,企图运用这种自动主义,以口头或文字或其他任何方式去表达真正的思想过程。它是思想的笔录,不受理性的任何控制,不依赖于任何美学或道德的偏见”。他以为,超现实主义就是要”化解向来存在于梦境与现实之间的冲突,而达于一种绝对的真实,一种超越的真实”。其理论依据来自弗洛伊德的精神分析理论。精神分析学说中的潜意识。说、梦的解释以及自由联想法最受其青睐。

澳门新葡8455注册,它的主要特征,是以所谓”超现实”、”超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉,认为只有这种超越现实的”无意识”世界才能摆脱一切束缚,最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。或简称为超现实。第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及达利作品《记忆的永恒》其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动,其影响波及欧美其他国家。它的内容不仅限于文学,也涉及绘画、音乐等艺术领域。它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题,以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题。超现实主义者自称他们进行的是一场”精神革命”。运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发起的,他们目睹战争的荒谬与破坏,对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。旧的信念失去了魅力,需要有一种新的理想来代替。超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。

  1916年罗马尼亚裔法国诗人查拉在瑞士成立一个以“达达”为名的文艺团体。“达达”一词是他从词典中信手拈来的,原是幼儿语言中的拟声词,没有特别的意义。当时第一次世界大战正处于白热化状态,许多青年艺术家生活动荡理想破灭,从内心发出痛苦的呼号,对现实持激烈的否定态度。借用达达一同为自己的文艺团体命名,正表明他们对现实和对文学的虚无、否定态度。诚如查拉所称:“达达、达达、达达,这是忍耐不住的痛苦的嗥叫,这是各种束缚、矛盾、荒诞的东西和不合逻辑事物的交织;这就是生命。”布勒东早年积极参与达达主义运动,但他与查拉思想经历又有不同,他是学医的,深受弗洛伊德精神分析学影响,并在
1906年会见过弗洛伊德本人,此后更成为他的学说的忠实信徒。他更主张把精神分析学理论引入文学创作领域。1922年,由布勒东提议召开了一次以“明确方针和保卫现代精神”相标榜的国际会议,会上他提出要在半醒半睡的状态下从事文学创作的主张。此后,又据此改变了原为达达主义文学刊物的《文学》杂志的宗旨,与达达主义文学公开决裂。1924年追随布勒东的一批文学家在巴黎聚会,于..
10月成立超现实主义研究室,11月,布勒东发表《超现实主义宣言》,并创办《超现实主义革命》杂志,超现实主义文学流派由此正式形成。

产生背景

超现实主义为现代派文学开创了道路。超现实主义作为一个文学流派,实际超现实主义的绘画存在的时间并不很长,作为一种文艺思潮,作为一种美学观点,其影响却十分深远。超现实主义者的宗旨是离开现实,返回原始,否认理性的作用,强调人们的下意识或无意识活动。法国的主观唯心主义哲学家柏格森的直觉主义与奥地利精神病理家弗洛伊德的”潜意识”学说奠定了超现实主义的哲学和理论基础。

  《超现实主义宣言》称:“超现实主义,阳性名词,纯粹的精神自动作用,人们企图通过这种作用,或用口头方式,或用书面方式,或用任何其他方式来表达思想的真正活动。在不受理性的任何监督下,排除任何美学或道德思考的情况下专写思想。”这便是超现实主义文学观的核心内容。在超现实主义者看来,现实是丑恶的,理性对人构成束缚,要战胜丑恶摆脱束缚,就必须对现实和理性进行“革命”,而这种“革命”又必须采取一种全新的方式,即寻找一种主观对客观的艺术超越。所谓“超现实”,也就是超越真实存在的生活,超越理性。它要求作家通过艺术的形式“更加清楚又更加深切地认识感官所感知的世界”。理性不能完成这一任务,“逻辑推理在今天只能用来解决次要问题”,“绝对的理性主义不容许考虑与我们的经验密切相关的任何事实”,所以理性必须被抛弃。这样,非理性的内心冲动便被当作摆脱束缚和进行革命的唯一有力武器。

第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动,其影响波及欧美其他国家。它的内容不仅限于文学,也涉及绘画、音乐等艺术领域。它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题,以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题。超现实主义者自称他们进行的是一场”精神革命”。运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发起的,他们目睹战争的荒谬与破坏,对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。旧的信念失去了魅力,需要有一种新的理想来代替。超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。

超现实主义文艺思潮的出现,反映了第一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。参加超现实主义集团的作家有布洛东、兰波、查拉,画家阿尔普、马松等等。属于这一流派中的有些作家,如路易·阿拉贡、保罗·艾吕雅等,由于受到无产阶级革命运动的积极影响,后来转向进步的文艺阵线。第二次世界大战后,超现实主义在美国风行一时,出现了所谓”新超现实主义”流派。

  在超现实主义者看来,文学创作也必须仰仗非理性的内心冲动。他们大力倡导“自动写作”法,将其称为“最纯正、最生动的表现形式”,并誉之为“神秘的超现实主义艺术的秘密”。所谓“自动写作”,即完全排斥理性的支配,使大脑进入催眠状态,运用做“白日梦”的方法调动和发掘平日久受压抑的下意识世界,并将其以表象和幻觉的形式随意地表现出来。布勒东是“自动写作法”的最早实验者。据他说,1919年的一个夜晚,他猛地想起一句话:“有一个人被窗子劈成了两半”,头脑中出现了一个栩栩如生的意象,随后,脑中又自动涌现出一些莫名其妙的意象和短语。他任这种意识漫流,事后追记下来,这便是超现实主义的第一个本文,这也是对自动写作的生动印证。超现实主义者认为自动写作最能接近人的精神本真状态。为保持这种状态,他们反对先设主题,反对“写作时受到哪怕是最小限度的自觉意识的影响”,声称要提防由于“疏忽之类的小小的差错”出现“过分明晰的文字”,甚至标点也是多余的,因为标点会阻碍“随心所欲的意识之流”。

超现实主义为现代派文学开创了道路。超现实主义作为一个文学流派,实际存在的时间并不非常长,作为一种文艺思潮,作为一种美学观点,其影响却十分深远。超现实主义者的宗旨是离开现实,返回原始,否认理性的作用,强调人们的下意识或无意识活动。法国的主观唯心主义哲学家柏格森的直觉主义与奥地利精神病理家弗洛伊德的”潜意识”学说奠定了超现实主义的哲学和理论基础。

超现实主义的文学作用甚多。1921年,布列顿和苏波合著的《磁场》,是超现实主义第一部实验性的作品,首次提出了无意识书写和自动的写作的问题。但典型的超现实主义作品则产生在1924年之后,如布洛东的小说《可溶解的鱼》1924)和《娜嘉》(1928)是超现实主义的代表作。阿拉贡在1926年发表的散文集《巴黎的农民》,艾吕雅的诗集《痛苦的都会》、《生活的内幕》均属超现实主义之作。给予超现实派最大的启示是奥地利维也纳大学精神病心理学教授佛洛伊德的精神分析学和下意识心理学的理论。从整体上说,超现实主义作为一个艺术运动,与弗洛伊德的精神分析学还是有非常密切的联系。超现实主义的精神与思想领袖布列顿有过学医的经历,他在读了弗洛伊德的著作后,立即领会到精神分析与达达派的无意识表白之间的关联。精神分析注重对梦想、幻想和幻觉的分析,并把白日梦作为一种可能的艺术创作方法加以诱导。依此而从事于下意识的梦幻的世界的研究,与自然主义相对立,不受理性支配而凭本能与想象,描绘超现实的题材,表现比现实世界更真实的,比现实世界的再现更具重大意义的,想像领域中的梦幻世界。

  超现实主义的代表作家有布勒东、艾吕雅、苏波、乔治·里伯蒙—德塞涅、罗伯·德斯诺斯等。阿拉贡也是超现实主义的主要倡导者之一,但后来转向左翼,加入革命文学阵营。布勒东等人由怀疑资本主义文明开始,到彻底否定客观现实,有强烈的反叛情绪,因而也一度与法共、苏共有过联系,又终因目标相去甚远而分道扬镳。他们的作品虽流露出追求新生与解放的想法,又深含空虚与绝望,并充斥着个人内心世界的混沌与紊乱。

超现实主义文艺思潮的出现,反映了第一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。参加超现实主义集团的作家有布勒东、兰波、查拉,画家阿尔普、马松等等。属于这一流派中的有些作家,如路易·阿拉贡、保罗·艾吕雅等,由于受到无产阶级革命运动的积极影响,后来转向进步的文艺阵线。第二次世界大战后,超现实主义在美国风行一时,出现了所谓”新超现实主义”流派。

此派的画家们可举出阿尔普、米罗、艾伦斯待、达利、马松、基里柯、克尔诺、坦基、马格里特、夏卡尔等。他们以布列顿的”自动的活动、无意识的自动作用(Automatisme)和梦幻世界的采求”展开创作,部分也受哲学家柏格森(H
Bergson)的影响,在思想上企求打破心物二元的宇宙观,建立一元化的形而上学,因此他们任意表现梦与想象,很多奇异的变形与线条令人无法了解。他们的创作活动自由自在的安排在一种时空交错的世界中,毫不受空间与时间的束缚。超现实主义但是,如果用布列顿的这种视觉形象来解释超现实主义绘画的话,还只说明了超现实主义绘画的一种主要风格,即以达利、马格利特、德尔沃为代表的风格。这种风格以精细的细部描绘为特征,通过可以识别的经过变形的形象和场面,来营造一种幻觉的和梦境的画面。它的来源是卢梭、夏加尔、思索尔、基里柯及19世纪的浪漫主义艺术。它企图运用弗洛伊德所下的定义,创造一种不受意识和理性控制的形象。但是其作画的过程实际上与写实画法没什么区别的理性过程,因此这种风格又被称为自然主义的超现实主义和古典的超现实主义。另一支超现实主义的绘画则是以米罗、马宋等人为代表,他们追求作画过程的无意识性,以致在画面上出现纯粹受心理作用支配的意象,最终结果总是充满幻觉的和具有生命形态的抽象画面。因此超现实主义绘画作品,它又被称为有机的超现实主义或绝对的超现实主义,这一倾向与达达主义者和某些未来主义者所从事的偶然机遇和无意识行为的试验有关联。

  20年代后期,超现实主义开始发展成为具有国际性的组织,影响远及美国和拉美一些国家。巴黎、伦敦、布拉格、纽约等城市先后多次举办过超现实主义展览会。第二次世界大战以后,超现实主义者还创办了《霓虹》、《通灵者》、《缺口》等多种杂志。50年代超现实主义已成强管之末。1966年
9月 28日,布勒东逝世,超现实主义文学组织也随之宣告终结。

超现实主义的文学作用甚多。1921年,布勒东和苏波合著的《磁场》,是超现实主义第一部实验性的作品,首次提出了无意识书写和自动的写作的问题。但典型的超现实主义作品则产生在1924年之后,如布勒东的小说《可溶解的鱼》1924)和《娜嘉》是超现实主义的代表作。阿拉贡在1926年发表的散文集《巴黎的农民》,艾吕雅的诗集《痛苦的都会》、《生活的内幕》均属超现实主义之作。

自布列顿于1924年发展宣言后,1925年6月在巴黎举办了首次超现实主义画展,参加者包括毕加索、阿尔普和克利等人,他们显然都不是真正意义上的超现实主义画家,只有恩斯特在他的达达主义的拼贴中首次尝试了具有超现实主义倾向的作品。1926年超现实主义者组织了超现实主义画廊,1936年和1947年他们先后在伦敦和巴黎举办了重要的展览。曾一度风行欧洲的超现实主义热潮虽于30年代之后渐趋式微,但这一运动并末消失,并且在第二次世界大战后仍然具有一定影响。因为二次大战前很多此派画家从巴黎到美国,所以超现实派绘画从欧洲影响到新大陆。此外,其影响力扩及戏剧、舞台装饰、摄影、电影、建筑、雕刻等艺术领域。

超现实主义致力于探索人类经验的先验层面,力求突破合乎逻辑与真实的现实观,尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相揉合,以展现一种绝对的或超然的真实情景。超现实主义运动以其充满幻想色彩和异国情调的奇特风格,对20世纪美学产生了重要影响。

练笔:

晚归的人们

现在,空气中的温度有零下三度

从嘴里哈出来的白汽像某一种寒冷

那些晚归的人

把自己深深地裹进衣服里

曾经在一些时候

我也这样

把自己紧紧地裹进衣服

走在回家的路上

风呼呼地吹

我们把头缩在脖子里

这样会暖和一些

我觉得这只是一个瞬间

他们和我一样

胡须紧贴着脸颊

有的胖一些,有的瘦一些

一闪而过

走在这个偏远乡村零下三度的马路上

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